SÃO CARLOS/SP - Prepare-se para embarcar no universo único de uma das maiores lendas vivas da música brasileira: Demônios da Garoa. Com 80 anos de trajetória, o grupo é um símbolo inconfundível de São Paulo, traduzindo o cotidiano do povo paulista com humor, carisma e um estilo próprio que conquistou gerações.

Desde sua fundação em 1943, na capital paulista, o Demônios da Garoa tornou-se uma verdadeira instituição musical, imortalizando o samba de raiz em interpretações que são hinos do cancioneiro popular. Seu repertório, repleto de autenticidade e harmonia vocal, celebra a essência da cultura brasileira, fazendo do grupo uma referência inigualável no cenário artístico nacional.

Ao longo de mais de sete décadas, a banda ganhou notoriedade por sua capacidade de transformar momentos do dia a dia em músicas que emocionam e alegram, sempre com seu humor característico, ritmo contagiante e clássicos eternizados, que continuam encantando e renovando sua base de fãs.

Demônios da Garoa, um verdadeiro patrimônio cultural do Brasil. Explore sua história, descubra o talento dos músicos que compõem esse legado e deixe-se levar pela magia de sua música. Mais do que uma banda, o Demônios da Garoa é um tesouro nacional que atravessa gerações, mantendo viva a alma do samba e a identidade paulista.

Demônios da Garoa – A trilha sonora de São Paulo e do Brasil no domingo, dia 29/12.

Venha apreciar o último show neste ano do Sesc São Carlos!

Contato produção: Reginaldo Amaral - 13-99155 1094 - Este endereço de email está sendo protegido de spambots. Você precisa do JavaScript ativado para vê-lo.

Serviço:

Data: dia 29 de dezembro, domingo.

Horário: 16h.

Ingressos: Grátis. Lugares Limitados.

Local: Unidade São Carlos – Av. Comendador Alfredo Maffei, 700 – Jd. Gibertoni – São Carlos – SP

Mais informações pelo telefone: 3373-2333

O single inédito chega para animar o fim de ano com o som do agro e batida eletrônica

SÃO PAULO/SP - Você já deve ter ouvido esse refrão: "Nóis vai descer, vai descer. Descer lá pra BC no finalzin do ano. Os bombonzin tão bronzeando pra eu chegar e morder”. A música, da dupla Brenno e Matheus em DJ Ari SL, viralizou nas redes sociais nas últimas semanas e agora ganha mais um capítulo.

Us Agroboy, dupla formada por Jota Lennon e Gabriel Vittor, se unem a Brenno e Matheus e ao DJ Ari SL para lançar “Tantão”. O single chega hoje, dia 20 de dezembro, de surpresa para os fãs e traz uma fusão de sertanejo com batidas eletrônicas, conectando o clima nostálgico dos rodeios com novas sonoridades.

Ouça agora “Tantão”:

 https://open.spotify.com/track/1LwzcdPtAfxf8lbQOXE0xO?si=1403619c61224761.

Inspirada em uma composição de Jota Lennon, a música carrega o clima nostálgico dos rodeios brasileiros dos anos 2000. Jota, que começou sua trajetória narrando rodeios aos 4 anos, traz toda essa vivência para o lançamento, conectando tradição e modernidade.

“Tantão” já está disponível em todas as plataformas de streaming e promete ser a trilha sonora do verão. O lançamento é mais do que uma música: é um convite para celebrar o fim de ano e para embalar festas, churrascos e o verão de quem vive a energia do sertanejo – do campo à praia.

Votação aconteceu de 02 a 13 de dezembro, com 11 categorias diferentes; Djavan, Ney Matogrosso, CPM22 e Duda Beat também se destacaram entre os fãs do festival

RIBEIRÃO PRETO/SP - O público votou e elegeu a apresentação da banda Detonautas como a melhor da 21ª edição do festival João Rock, ocorrida no dia 08 de junho deste ano. O grupo carioca de rock alternativo, formado em 1997, subiu ao palco com a turnê “20 anos - Acústico” e embalou o público com grandes sucessos.

Além de “Melhor Show”, o Detonautas conquistou outras cinco categorias: Mais Emocionante, Mais Nostálgico, Melhor Encontro (com CPM 22), Melhor Coral e Baqueta de Ouro (com Fábio Brasil). As conquistas coroam o grupo como “Banda Queridinha” da edição de 2024. 

Outras categorias

Ícone da música nacional, Djavan subiu ao palco do João Rock pela primeira vez e conquistou as categorias “Melhor Estreia” e “Para Ver de Love”. Já CPM 22 venceu como show “Mais Animado”. O cantor Ney Matogrosso e a artista Duda Beat venceram como “Figurino do Ano” e “Melhor Passinho”, respectivamente. 

O “Prêmio João Rock” foi realizado pelo segundo ano consecutivo. 

Mais Sobre o João Rock

O João Rock se consagrou como um festival que se orgulha de ter um line-up genuíno e exclusivamente brasileiro, focado no rock, rap, MPB e reggae. Em 20 anos, apresentou cerca de 300 shows em seus palcos, promovendo encontros históricos e inéditos.

A 22ª edição do João Rock já tem data marcada: 14 de junho de 2025. Seguindo sua vocação de fomentar a música nacional, o festival prepara mais uma edição histórica. O evento seguirá com quatro palcos simultâneos e espera receber mais de 70 mil pessoas.

SÃO CARLOS/SP - Promovido pelo Projeto Contribuinte da Cultura e pelo Instituto Mário de Andrade (IMA), em parceria com a Prefeitura Municipal de São Carlos, com o SESC São Carlos, com a USP São Carlos, por meio do GCACEx, e com o apoio da EPTV, Casale Equipamentos e Rádio UFSCar, a 20ª edição do Chorando Sem Parar começa nesta quinta-feira (12/12). Serão quatro dias entre apresentações e atividades formativas, que nesta ocasião serão realizadas, respectivamente, no pátio da Estação Ferroviária e no Centro Cultural da USP – Campus I.

O flautista e compositor Joaquim Callado, considerado “Pai do Choro”, será o homenageado desta edição, enquanto o compositor, multi-instrumentalista de cordas e convidado homenageado Henrique Araújo é presença confirmada.

Ao todo, serão quatro dias seguidos de atividades formativas no Centro Cultural da USP – Campus I, começando pela quinta-feira (12/12). Já as apresentações musicais se iniciam na sexta-feira (13/12) na Estação Ferroviária e perduram até domingo (15/12), quando 12 horas de música acontecem sem parar.
Veja a programação:

ATIVIDADES FORMATIVAS (12 a 15/12):
Palestras musicais, workshops e rodas de conversa.
Local - Centro Cultural da USP São Carlos (Campus I)

APRESENTAÇÕES MUSICAIS (13 a 15/12):
Local - Estação Ferroviária (Praça Antônio Prado, s/nº – Centro)

Sexta, 13/12:
Esquenta Chorando
19h às 21h - Rodas de Choro

Sábado, 14/12:
Abertura do programa 
17h30 - Thadeu Romano & Interior Arraigado
19h30 - Jazz Combo e Grupo de Choro do Conservatório de Tatuí (participação do flautista, saxofonista, maestro  e compositor carioca Edu Neves)

Domingo, 15/12 :
12 HORAS DE MÚSICA, SEM PARAR!
10h - Roda de Choro
11h30 - Big Band do Projeto Guri
13h- Roda de Choro
14h – Workshow “A Sonoridade do Violão Tenor” – Tiago Veltrone Quarteto
15h - Roda de Choro
16h - Choro in Jazz - John Berman (EUA) & Thadeu Romano Quarteto
17h - Grupo Fios de Choro
18h - Henrique Araújo & Choro Negro
19h - Homenagem ao Maestro Laercio de Freitas, por Thalma de Freitas (participação de Vanessa Ferreira)
19h30 - Orquestra Paulista de Choro
20h30 - Nicolas Krassik (França)
21h10 - Panorama do Choro
21h30 às 22h - Grande final com participações muito especiais

SÃO PAULO/SP - A dupla sertaneja Jorge e Mateus anunciou que irá realizar uma pausa por tempo indefinido após o fim da turnê em comemoração de 20 anos de carreira. Os cantores revelaram que a decisão foi tomada por conta da rotina intensa e cansativa.

“Quem estiver com a gente durante essa turnê toda possivelmente estará assistindo ao último show de um tempo indefinido que a gente vai tirar para descansar. Estamos falando sobre isso, são 20 anos e, desde os 18 anos, todos os finais de semana fora de casa. Decidimos internamente dar um tempinho”, disseram em entrevista ao jornalista André Piunti, da Rede Globo.

Jorge explicou que usará o tempo de descanso para se dedicar a sua família e focar em outros assuntos antes de voltar ao trabalho.

“A gente tem o tempo indefinido porque realmente quer curtir o processo. Vamos passar um mês ou dois e ver como nos sentimos em casa”, disse Matheus.

Na manhã desta segunda-feira, 9, a dupla anunciou as datas dos shows da turnê em comemoração aos 20 anos de carreira. Em 2025, eles passarão por São Paulo, Brasília, Belém, Manaus, Cuiabá, Porto Alegre, Goiânia, Belo Horizonte, Salvador, São Luís, Natal, Palmas, Vitória, Recife, Vitória da Conquista, Rio de Janeiro, João Pessoa, Maceió, Teresina, Fortaleza, Aracaju e Balneário Camboriú.

As vendas de ingressos ainda não começaram.

ESTADÃO

Nessa edição histórica, que acontece de 11 a 15 de dezembro em São Carlos, o Festival fará homenagem em memória ao flautista e compositor Joaquim Callado (1848/1880 RJ), considerado o "Pai do Choro".  Como convidado homenageado receberá o compositor e multi-instrumentista de cordas Henrique Araújo

SÃO CARLOS/SP - Para comemorar seus 20 anos de história, o Festival ChorandoSemParar terá sua programação pautada pela história do Choro. E tendo Joaquim Callado como inspiração, essa edição será dedicada aos instrumentistas negros brasileiros, de todos os tempos. Callado inspira também a escolha do elenco, repertório, temas das atividades formativas e, enfim, de toda a programação pensada para essa edição.

A 20ª edição do Festival Internacional de Música Instrumental ChorandoSemParar, em São Carlos, promete ser uma celebração histórica, com uma programação repleta de homenagens, apresentações e reflexões sobre a música instrumental brasileira.

De 11 a 15/12, serão oferecidas atividades formativas no Centro Cultural no Campus 1 da USP São Carlos e, nos dias 13, 14 e 15, apresentações musicais na praça “Dr. Christiano Altenfelder Silva”, a Praça XV. No domingo (15), das 10h às 22h, serão 12 horas ininterruptas de apresentações na Praça XV, formato que inspirou o nome do festival. Toda a programação é gratuita e pode ser conferida, a partir do dia 07/12, no https://sites.google.com/institutomariodeandrade.org.br/20chorandosemparar.

Homenagem a Joaquim Callado (1848 - 1880)

Realizado pelo Projeto Contribuinte da Cultura e Instituto Mário de Andrade (IMA), essa 20ª edição traz duas temáticas importantes. Fátima Camargo, diretora do ChorandoSemParar, explica que a primeira delas é a própria trajetória do Festival, e a segunda é a de propor uma reflexão sobre a história e a identidade do Choro. “Ao homenagear Joaquim Callado, destacamos a importância de sua contribuição para a consolidação do Choro como um gênero musical único, que mistura influências africanas, europeias e que expressa a rica diversidade da música brasileira. Callado, um homem negro que viveu numa época em que os negros no Brasil enfrentavam radical exclusão social e o não reconhecimento de seus valores intelectuais ou artísticos, teve uma atuação e conquistas no Brasil Império realmente surpreendentes. Sua música era admirada pela elite e suas apresentações eram frequentes nos salões da nobreza. Mas não era convidado apenas para promover o entretenimento do público. Em 1871, Joaquim foi indicado como professor da cadeira de flauta do Imperial Conservatório de Música, indicação até então feita apenas para músicos europeus. Em 1879 foi condecorado como Comendador da Imperial Ordem da Rosa. Em 1879 Joaquim Callado obteve rara deferência ao receber das mãos de Dom Pedro II, a condecoração da Ordem da Rosa”.

Lamentavelmente sua carreira foi interrompida no ano seguinte, em 1880. Joaquim Callado foi acometido de meningite e morreu aos 31 anos, deixando uma obra primorosa e um legado de valor inestimável como inspiração de atitude e de presença que soube fazer prevalecer sua competência, seu talento e conquistar o lugar que lhe era devido.

Compositor e flautista Joaquim Callado é considerado o Pai do Choro. Foi o criador do Choro Carioca, o primeiro conjunto instrumental a utilizar flauta, cavaquinho e violão. Tornou-se o instrumentista mais popular do Rio de Janeiro no Império. “Flor Amorosa”, seu maior sucesso, ficou conhecida como o primeiro Choro composto e faz parte do repertório de todos os amantes do gênero.

Henrique Araújo

O ChorandoSemParar deste ano traz como convidado presente o compositor e multi-instrumentista de cordas Henrique Araújo, que apresentará o projeto Choro Negro, “Araújo, um dos principais nomes da cena atual do Choro, traz uma proposta inovadora, de excelência musical e de grande relevância social, em sintonia com o espírito de resistência, inclusão que caracteriza e com o legado de Joaquim Callado”, comenta Fátima.

Henrique Araújo atua há quinze anos no cenário musical brasileiro, integrando diversos grupos e acompanhando nomes de destaque, como Nelson Sargento, Izaías Bueno de Almeida, Renato Teixeira e Zeca Baleiro, entre tantos outros. Atualmente, é professor e fundador da Escola de Choro de São Paulo e professor da Escola de Música do Auditório do Ibirapuera. Em 2021, lançou o disco Partido Alto, do grupo Batuqueiros e sua Gente, com o compositor Douglas Germano, do qual é responsável pela direção musical.

O Festival ainda fará duas homenagens em memória: uma ao maestro Laércio de Freitas, que desde o ano passado era cogitado para participar dessa edição, mas faleceu em julho. A homenagem ao maestro contará com a participação de sua filha, a atriz, cantora e compositora Thalma de Freitas.  A outra homenagem será para a jovem violinista de extraordinário talento, Wanessa Dourado, que fez sua última apresentação no ChorandoSemParar em 2023. O impacto causado por sua música foi tamanho que naquele momento já recebeu o convite para participar do Festival novamente. Porém, em janeiro de 2024 faleceu tragicamente, após um acidente de trânsito.

Sobre o Festival ChorandoSemParar

Comemorando 20 anos de história, o Festival Internacional de Música Instrumental ChorandoSemParar é um dos maiores e mais importantes eventos culturais da região de São Carlos, com reconhecimento internacional. Desde sua primeira edição, em 2004, o festival se destacou pela qualidade técnica e artística de seu elenco e pela maneira como se tornou um espaço único para a celebração e divulgação da música instrumental brasileira, especialmente do Choro.

SERVIÇO
Festival Internacional de Música Instrumental - 20ª Edição do ChorandoSemparar em São Carlos, SP.

De 11 a 15/12 - atividades formativas no Centro Cultural no Campus 1 da USP São Carlos

Dias 13, 14 e 15/12 - apresentações musicais na Praça “Dr. Christiano Altenfelder Silva”, a Praça XV.

Dia 15/12 (domingo), das 10h às 22h - 12 horas ininterruptas de apresentações na Praça XV

Toda a programação é gratuita e pode ser conferida a partir do dia 07/12 no link: https://sites.google.com/institutomariodeandrade.org.br/20chorandosemparar

HOLAMBRA/SP - O projeto Fazendinha Sessions ganha mais um lançamento especial! Us Agroboy, composto por Jota Lennon e Gabriel Vittor, Fernando e Sorocaba, Bruno e Barretto e Léo e Raphael se reuniram para lançar o single inédito “Fazendinha Sessions #5: Procura-se” já disponível em todas as plataformas digitais.

Assista agora: https://www.youtube.com/watch?v=yMWzywCUfgQ.

“Esse é mais um lançamento muito especial para nós porque reflete a essência do que acreditamos: unir forças com outros grandes artistas e criar algo único, um presente para os nossos fãs! Fazendinha Sessions tá no ar, conta Gabriel Vittor.

“Essa música é um pipoco, tem uma mistura de ritmos que com certeza vai agradar tanto os amantes do sertanejo quanto de outros gêneros”, complementa Fernando.

A gravação da quinta edição do projeto aconteceu na casa de Jota Lennon, do Us Agroboy, Holambra, no interior de São Paulo, com um cenário inspirado no universo country americano, utilizando caminhonetes e trailer como elementos do cenário, além de muita madeira e elementos naturais.

“Nossa primeira vez participando do Fazendinha Sessions ao lado de grandes amigos da música, não poderia ter sido mais especial”, resume Sorocaba.

Criado em 2022 por Jota Lennon, o Fazendinha Sessions vai além de encontros musicais, propondo uma fusão entre estilos como sertanejo, country, hip-hop, funk. Mais do que música, o projeto celebra a união entre artistas e a diversidade sonora, e soma mais de 195 milhões de visualizações somente no YouTube.

"O Fazendinha Sessions nasceu da ideia de criar um espaço onde a música sertaneja pudesse dialogar com outros estilos. Queremos levar autenticidade e novidades para o público”, conta Jota Lennon.

Ao longo de sua trajetória, o Fazendinha Sessions já contou com participações de artistas como Luan Pereira, Ana Castela, Hungria, Ryan SP, Mari Fernandes, João Gomes, entre outros, consolidando-se como um espaço de inovação no sertanejo.

SÃO CARLOS/SP - A Escola Estadual Dr. Álvaro Guião – Centro de São Carlos - recebe no próximo dia 27 deste mês de novembro o último concerto de 2024 com a USP Filarmônica, integrado na série “Concertos USP” nas comemorações do 30º aniversário do Instituto de Física de São Carlos (IFSC/USP).

Assim, a partir das 20h00, a USP Filarmônica, sob a regência do Maestro Prof. Rubens Russomano Ricciardi, apresentará o seu 215º concerto com a participação dos melhores solistas da orquestra vencedores do “Prêmio Caio Pagano 2024” entre os estudantes do Departamento de Música da FFCLRP-USP, a saber:

Paola Adelmary Rojas Parra (violino) e Lucas Herrera Andrade Diniz (flautim), e ainda o solista Padre Christian Ferreira (barítono), também estudante do mesmo departamento.

Neste concerto serão interpretadas obras de:

Dmítri Chostakóvitch, Gilberto Mendes, Rubens Russomanno Ricciardi, Radamés Gnattali, Dorival Caymmi, Guerra-Peixe, Hanns Eisler, Pablo Sarasate e Antônio Vivaldi.

Com entrada livre e gratuita, os ingressos para este concerto estarão sendo distribuídos nos dias 25 e 26 de novembro, entre as 08h00/11h00 e 14h00/17h30 na Assessoria de Comunicação do IFSC/USP, e no próprio dia do evento, na entrada da Escola Estadual Dr. Álvaro Guião, a partir das 18h30.

Evento acontece no dia 22 de março; venda de ingressos tem início nesta quarta, dia 13

RIBEIRÃO PRETO/SP - A banda Capital Inicial confirmou o show da turnê “Acústico 25 Anos”, em Ribeirão Preto em 2025. A apresentação será na Arena Nicnet, no dia 22 de março. Os ingressos, com valores a partir de R$ 150,00, já estão à venda pelo site Guichê Web (clicando aqui). São três opções de setores: Front Stage, Área Vip e Cadeiras.

A nova turnê é uma comemoração aos 25 anos do show Acústico MTV, que marcou a história da banda e do rock nacional, sendo considerado um dos grandes discos brasileiros do gênero. O projeto, que traz Dinho Ouro Preto, Flávio Lemos, Fê Lemos e Yves Passarell, percorrerá várias cidades brasileiras entre março e novembro do próximo ano. Ribeirão Preto será a sede do terceiro show.

Mais informações sobre a apresentação em Ribeirão Preto no perfil oficial @turnecapitalrp.

Agenda:
Capital Inicial Acústico 25 Anos
Data: 22 de março de 2025
Local: Arena Nicnet – Avenida Costábile Romano s/n – Ribeirânia – Ribeirão Preto

SÃO CARLOS/SP - A Estação Ferroviária de São Carlos (Estação Cultural), recebe neste domingo (10/11), o 2º Festival Rap na Estação, o evento acontece das 16h às 21h e conta com uma line-up de shows e batalhas de rimas com artistas locais. O evento é gratuito, com toda a estrutura, incluindo Praça de Alimentação.

O Rap na Estação é mais um evento cultural para todas as idades que acontece em um local de grandes shows, com o apoio da Prefeitura Municipal, promovendo lazer e diversão para toda comunidade.